999999999（读作 Nine Times Nine）是来自威尼斯的意大利 Techno 双人组合，由制作人兼 DJ Carlo B. 与 Giovanni C. 于 2016 年成立。该项目因其极具冲击力的 acid techno、hard techno 与 industrial techno 融合风格而受到关注，同时也以硬件设备为核心的现场演出闻名。其 live set 中相当一部分音乐都会在演出过程中即时生成、调整和重构。999999999 最具代表性的作品包括 300000003、Power to the Raver、Conveyor，以及通过自有厂牌 NineTimesNine 发行的多张作品。
两位成员都在威尼斯长大，在共同组建项目之前便已长期参与 DJ 演出和电子音乐制作。他们在当地俱乐部文化圈中相识，并很快发现彼此在音乐理念上十分接近。在一次共同的录音室创作后，两人决定以双人组合的形式继续合作。
999999999 这一名称本身也体现了项目的核心理念。两位音乐人有意避免围绕个人经历或公众形象塑造职业生涯，而是希望把听众的注意力集中在音乐和现场体验本身。纯数字名称也使项目保持高度抽象，不被某一种固定的视觉风格或审美标签所限制。
999999999 与 NineTimesNine 的诞生
999999999 于 2016 年夏季正式成立。几乎在同一时期，两位成员创办了自己的厂牌 NineTimesNine，最初主要作为他们发行黑胶作品的平台。
早期唱片很快就在欧洲 techno 圈内获得听众认可。由于需求旺盛，部分黑胶甚至需要追加压制。其中较具代表性的早期发行之一是 000000002。据两位音乐人回忆，其首批黑胶在不到一周的时间内便售罄。
999999999 的核心声音特征也在这一阶段迅速形成：强劲而直接的四拍底鼓、高共振的 acid 序列、极少的装饰性元素，以及对声音参数持续不断的实时调整。TB-303 式的经典 acid 音色，或基于类似逻辑设计的合成器序列，逐渐成为他们音乐美学中最具辨识度的元素之一。
不过，这个组合并没有试图简单复刻 20 世纪 90 年代的 acid techno。他们更倾向于将传统硬件制作方式重新融入更密集、更激进、更符合当代俱乐部环境的声音体系之中。
300000003 与国际突破
2018 年成为 999999999 发展历程中的重要转折点。当年，荷兰厂牌 Planet Rhythm 发行了 303 101 EP，其中收录了 300000003。这首作品以不断变化的 acid 序列和沉重、直接的节奏为核心。
与组合此前的黑胶作品相比，这首曲目获得了更广泛的传播。该发行多次再版，而 300000003 也开始频繁出现在各类 techno DJ 的 set 中。这首作品在很大程度上帮助国际听众认识了 999999999 独特的声音，并一直是该项目最具代表性的曲目之一。
300000003 的成功并没有让组合放弃独立运作的模式。NineTimesNine 依然是他们个人作品体系的核心平台，而与其他厂牌的合作则始终保持较为谨慎和有选择性的方式。
以硬件为核心的现场演出
现场演出同样是 999999999 发展史中极为重要的一部分。这个组合更愿意将自己定义为一个 live act，而不是传统意义上的 DJ 项目。相比按照预先编排好的顺序播放完整曲目，他们更依赖鼓机、合成器、音序器和效果器进行现场构建。
在不同阶段，他们的演出设备中曾使用 Elektron Octatrack、Analog Four 等硬件。节奏、acid 序列、过渡以及部分编曲都可以在演出过程中即时改变。因此，即使是同一首作品，在不同场次的 set 中也未必会呈现完全相同的形态。
两位成员都没有接受过传统学院派音乐教育。对他们而言，合成器和鼓机实际上就是最重要的“乐器”，而演奏技巧则是在长期自学、硬件操作和大量录音室实验中逐渐形成的。
这种 live 模式也是 999999999 现场声誉快速上升的重要原因之一。录音室中的声音特征——失真的鼓组、不稳定的 acid 线条以及剧烈的滤波变化——到了舞台上会转化为一种高度可控的即兴创作。
Boiler Room 与国际知名度提升
到 2010 年代末，999999999 已经开始频繁在意大利以外演出。项目早期最知名的视频现场之一，是 2019 年录制的 Boiler Room Paris: Possession。这场以硬件设备为核心的表演在网络上获得了广泛传播，并成为组合观看量最高的现场视频之一。
同年，999999999 还在第比利斯的 KHIDI 俱乐部完成了首次 12 小时 takeover。这种长时间演出形式让他们能够展现远比普通音乐节时段更加丰富的音乐范围。
此后，组合陆续登上 Awakenings、Possession 系列活动，以及伦敦 Fabric、马德里 Fabrik、布鲁塞尔 Fuse、根特 Kompass、格拉斯哥 Sub Club 等重要舞台。随着巡演不断扩大，他们的演出足迹逐渐覆盖欧洲、北美、南美、亚洲和澳大利亚。
从 acid techno 走向更强硬的声音
999999999 的早期作品以 acid techno 为主要基础，但随着时间推移，他们的音乐速度和密度都逐渐提升。industrial techno、hardcore、hard dance 以及当代 rave 的元素也越来越多地进入他们的声音体系。
这一变化是逐步发生的，并没有意味着他们与早期风格彻底割裂。TB-303 式序列、短而重复的 riff，以及对滤波器的实时控制依然被保留下来，只是节奏变得更强硬，编曲也更加快速和直接。
Power to the Raver 是这一阶段较具代表性的作品之一。2021 年，他们还与苏格兰 techno 老牌组合 Slam 合作推出了 Conveyor，并通过 Slam 的 Soma Records 厂牌发行。
这种风格演变与欧洲大型俱乐部及音乐节中更快速、更强硬 techno 的回归趋势基本同步。不过，999999999 仍然形成了自己的独特位置：他们将当代 hard techno 的美学完整地移植到了硬件 live 演出体系之中。
NineTimesNine 的发展
早期的 NineTimesNine 基本可以视为 999999999 自己的专属厂牌，主要专注于黑胶发行。到了 2020 年，这一模式开始发生变化：组合自己的音乐正式进入数字发行渠道，同时厂牌目录也逐渐向其他音乐人开放。
因此，NineTimesNine 逐步从服务单一项目的平台，发展成一个独立厂牌，并与 acid、hard techno 以及更强硬的当代 rave 风格建立起鲜明联系。
与此同时，组合还发展了 9×9 Invites 系列活动。在这些派对中，999999999 会邀请来自不同 underground techno 分支的音乐人参与演出，其中包括 Sunil Sharpe、Umwelt 等。部分早期活动曾在柏林俱乐部 Griessmuehle 举行。
BBC Radio 1 Essential Mix
2023 年 5 月 20 日，999999999 为 BBC Radio 1 录制了一套长达两小时的 Essential Mix。该节目长期以来一直是电子音乐领域最具影响力的广播节目之一。
这套 mix 展示了比他们自身发行目录更加宽广的音乐兴趣，其中包括 industrial techno、hard techno、acid、trance 以及高速 rave。除了已经较为知名的音乐人之外，999999999 还选用了大量来自较小制作人和独立厂牌的作品。
2024 年，组合还为 Resident Advisor Podcast 录制了一期节目。到这个时期，他们的声音已经明显更加接近高速 hard techno 和 hard dance，而不再像早期作品那样更偏向相对克制的 acid techno。
2020 年代的发行
进入 2020 年代之后，999999999 的音乐中，techno、hardcore 和 hard dance 之间的界限变得越来越模糊。同时，他们也开始更加频繁地与其他音乐人合作。
2024 年，他们与 Rian Wood 合作推出了 The Hardcore Warriors。2025 年 1 月，双方又继续合作发布了 In My House，这首作品将 hard techno、hardcore 元素与当代 neo-rave 美学结合在一起。
2025 年夏季，999999999、Rian Wood 与 Angel Cannon 共同在 NineTimesNine 发行了 Trinity EP。其中收录 Smasha、No Lies 和 Future。这张作品展示了项目更加现代的一面：经典 acid 元素与 hard dance 和高速 techno 被进一步融合。
尽管声音不断发展，999999999 最初的创作原则并没有改变：他们的录音室音乐始终与现场演出紧密相连，作品必须具备可以在舞台上重新组合、改变和重构的空间。
999999999 的音乐风格
999999999 的音乐核心主要建立在 acid techno 与 hard techno 之上，不过他们的作品中同样可以听到 industrial techno、hardcore、hard dance、trance 与 rave 等元素。
许多作品都会围绕一个极具辨识度的核心元素展开，例如 acid 序列、合成器 riff 或某种节奏型。相比复杂的和声结构，他们更习惯通过音色变化推动音乐发展，例如开合滤波器、增加失真、调整共振、加入新的鼓组层次，以及重新组织音序。
这种方法与项目的硬件出身密切相关。许多音乐元素都可以在实时状态下不断修改，因此 999999999 的录音室作品往往依然保留着持续演变的 live session 感。
其音乐中特有的粗粝感同样是一种有意识的审美选择。组合不会刻意掩盖模拟设备和硬件制作过程中的特征：失真、突然的过渡以及某些声音元素的不稳定性，都可以成为具有表现力的创作工具。
因此，999999999 在经典 acid techno 传统与新一代 hard techno、hard dance 之间形成了独特的位置。他们的职业生涯并不仅仅由一系列成功作品所定义，更重要的是其独特的演出模式：音乐被视为由节奏和合成器序列组成的系统，每一次面对观众时都可以重新组合和构建。
从 NineTimesNine 最初的黑胶发行和 300000003 的突破，到 Boiler Room、BBC Radio 1 Essential Mix、国际大型音乐节以及自有活动系列 9×9 Invites，999999999 始终坚持着最初的理念——尽量减少对成员个人身份的强调，将重点放在硬件声音、即兴创作以及舞池上最直接的身体能量之上。
